Visar inlägg med etikett Hitchcock. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett Hitchcock. Visa alla inlägg

16 september 2025

I sista minuten

Betyg: 5 monument

Taxi, tåg, buss - Roger Thornhill (Cary Grant) är mycket för kollektiva färdmedel. För all del han kör bil också, stupfull. Annars en snygg intrig med dolda identiteter, missuppfattningar som visar sig vara medvetna och en dödlig jakt över presidenthuvudena på Mount Rushmore. Kanske är det Hitchcocks bästa film. I vilket fall spännande och ytterst välgjord. 

Snyggast är FN-skrapans entré och Vandamms villa. Modern arkitektur när den är som bäst! Roligast är den något avmätta kommentaren: "Goodbye Mr Thornhill, wherever you are" och busshållplats Nr 41, mitt ute på prärien (se bilden). Förutom detta; onda spioner och grymma hejdukar, men det ges trots allt en välsignelse, bra så! 

06 januari 2025

Notorious!

Betyg: 3 monument

Med en snygg inflygning över "Limhamns-Jesus" hamnar vi i Brasilien hos tyska, nazistiska affärs- och vetenskapsmän. Amerikanska underrrättelsetjänsten är dem på spåren, men behöver en infiltratör. Alicia Huberman (Ingrid Bergman) blir deras val då hon är dotter till en amerikansk nazist och därför kan röra sig fritt i exiltyska kretsar. Men hon är inte så intrresserad, vill inte lägga sig i sin fars politik och vill helst bara festa hela nätterna. Men den amerikanska agenten Devlin (Cary Grant) får henne på andra tankar och tillsammans avslöjar de nazisterna.

Snyggt spelat, särsilt av Ingrid Bergman - det är mycket hennes film - men historien är inte särskilt övertygande och jag saknar det Hitchcockska greppet att fel person är misstänkt. Annars är manuset bra, med flera eleganta replikväxlingar. Patriotismen står i centrum - att vara atinazist är att vara patriot dessa år under och efter Andra Världskriget. Roligast är när Hitchcock själv dyker upp i vimlet på festen i den tyska villan och är med och dricker upp champagnen - vilket i sig är filmens clou.

23 maj 2023

Olovlig kärlek

Betyg: 3 monument 

Det börjar snyggt med en domarperuk som långsamt höjs och ansiktet på domaren blir synligt, att han sedan är närsynt förstår vi då han tar av sig glasögonen och bilden blir suddig. Hitchcock är på gott humör i denna film om hustrumisshandel och societetsskilsmässor i 20-talets England. Som vanligt tar Hitchcock kvinnans parti och trots sin katolska bakgrund bejakar han skilsmässan. 

Det är många snygga blickar, glidande profiler, en intensivt skildrad tennismatch och ett ständigt slängande av halvrökta cigaretter. Bäst är telefonisten som avlyssnar samtalen och de mycket märkliga helgonen i matsalen hos den nya mannen.

03 maj 2023

Ta fast tjuven

Betyg: 3 monument

En elegant bagatell med Grace Kelly och Cary Grant inspelad på franska rivieran där Hitchcock inte gillade det naturliga kvällsljuset så de scenerna är fotograferade i ett märkligt onaturligt grönt ljus. Cary Grant är hjälten från motståndsrörelsen som har en historia som juveltjuv och när ett antal rika turister blir bestulna på sina juveler faller alla misstankar på honom. Men han är oskyldig - som i alla Hitchcocks filmer. Filmens plot är hur han avslöjar den riktiga tjuven och samtidigt blir förälskad (i Grace Kelly, som faktiskt träffade furst Rainer under filminspelningen!).

Det är ganska uppenbart från början vem den verkliga tjuven är, så den delen är inte så spännande, inte kärlekshistorien heller. Ändå är det snyggt med Grace Kelly som den som driver på, som kör bil - alldeles för fort - och i princip friar. Hitchcock är bra på starka kvinnoporträtt! Roligast är polisernas bolltrixande när de väntar på att förfölja den som de tror är tjuven och mest intressant teologiskt är det långsamma mässandet på latin under begravningen som mer blir en ljudmatta än en gudstjänstupplevelse.

11 april 2023

Waltzes from Vienna

Betyg: 2 monument

Vi befinner oss i Wien i mitten av artonhundratalet, i en värld uppbyggd av kulisser och orkestermusik. Det börjar med att brandkåren rycker ut, men orkestern kommer emellan så de får allt vänta. Dock bekommer det inte vår hjälte, Johan Strauss den yngre, som trots rökutvecklingen komponerar musik till sin älskade Resi. Strax förstår vi att han är i onåd hos sin far, Johan Strauss den äldre, som tycker att sonen komponerar struntmusik. Då dyker den goda grevinnan upp, lite betuttad i den yngre, men ändå mån i slutändan att de unga tu ska få varandra. Grevinnan har en text hon vill ha musik till: "An der schönen blauen Donau" och succén är ett faktum. 

Dock är det en del som inte stämmer; melodin uruppfördes 1867 - här tycks det vara långt tidigare då kompositören knappast kan vara 42 år i filmen (han är född 1825) utan snarare 20! Men det tycks inte Hitchcock eller någon annan bry sig om. Men strunt samma, karlarna är ganska ointressanta - det är kvinnorna som gör filmen: grevinnan Helga von Stahl och bagarens dotter Resi. På så vis mer av en Hitchcockfilm ändå, även om det nog endast är några få snygga kameravinklar på orkestern som avslöjar regissören.

15 mars 2023

Marnie

Betyg: 4 monument

Återigen en vansinnigt snygg inledningsscen. Inzoomning på en gul handväska och så en långsam utzoomning allteftersom damen med handväskan går längs med en järnvägsperrong. Vad vi då inte vet är att väskan är full av pengar som hon stulit från sin senaste arbetsgivare. Marnie tar anställning som sekreterare under antaget namn vid respektabla firmor för att sedan länsa deras kassaskåp en kväll när hon fått chefens förtroende att jobba över. Med pengarna försöker hon desperat leva ett anständigt liv och genom dyrbara presenter få tillgång till sin mors kärlek. Denna livsstil möter motstånd och nyfikenhet hos en rik nybliven änkling som först anställer henne och sedan tvingar henne att gifta sig med honom för att inte avslöja hennes bedrägeri och stölder.

Det är på det hela taget en otäck historia om våld mot kvinnor och befogat hat mot män. Och den stora fråga som reses i slutscenen är om våldet tagit slut eller om det faktiskt fortsätter. På så vis en av Hitchcocks kanske mest feministiska filmer om överhuvudtaget ordet feminism kan brukas på Hitchcock. Men den psykologiska analysen däremot är alltför präglad av det tidiga sextiotalets fascination för och förenkling av psykoanalysen och Freud. En skarp kritik mot en alltför lössläppt bibeltolkning framförs också. Bäst är Diane Baker som Lil, den försmådda svägerskan till den nyblivne änklingen. Så avundsjuk och överlägsen på samma gång!

Fel man

Betyg: 4 monument

Det börjar elegant - som alltid hos Hitchcock - med gäspande kypare och långsamt dansande par. De har inget med filmen att göra, men det har Manny som spelar ståbas i orkestern och senare blir oskyldigt anklagad för att ha begått flera väpnade rån. Det är en klaustrofobiskt filmad berättelse om den falskt anklagade och hur han till slut nästan önskar att han vore skyldig - det vore så mycket enklare! Snyggt spelat av Henry Fonda och Vera Miles i vars ansikten det mesta sker - från oro över ekonomin till desperation, ångest och psykos.

Detta är kanske Hitchcocks mest öppet religiösa film - när Manny häktas är det endast rosenkransen han får behålla och den fångas in av kameran under rättegången, samtidigt som hans mamma med förtvivlan säger att han måste be, att bön är det enda som hjälper.

20 december 2022

Spioner i hälarna

Betyg: 3 monument

Det är under Första Världskriget och USA har ännu inte gått in i kriget (det gjorde de först 1917). En engelsk officer förklaras död men skickas egentligen till Schweiz för att avslöja en tysk agent. Problemet är att ingen vet vem det är, men det finns en del ledtrådar. Dessa leder till en obekväm bönestund, en död organist i en alpby, en chokladfabrik och en bergsbestigning med dödlig utgång. Som i Hitchcocks övriga filmer är det fel man som blir anklagad, men här är det inte hjälten som är den falskt anklagade utan tvärtom - hjälten anklagar och tar livet av fel man.

Det är spännande och välgjort men håller inte hela vägen. Slutscenerna känns konstruerade och Peter Lorre är mest pinsam som mexikansk Don Juan. Bäst är scenen där de sätter igång brandlarmet på chokladfabriken och poliserna fångas i floden av utrusande arbetare. Det finns också en poäng i kvinnoskildringen - så fräsch som den kunde vara på trettiotalet har den knappast varit sedan dess.

06 november 2022

En läcka i ridån

Betyg: 3 monument 

Köpenhamn, Berlin, Leipzig, Stockholm - en tydligt geografisk film och samtidspolitisk då det handlar om Östberlin och livet bakom järnridån. En amerikansk känfysiker (Paul Newman) hoppar av till öst, men är egentligen bara ute efter uppgifter från sin främste kollega i Östtyskland. Planerna avslöjas och han måste fly ur landet tillsammans med sin fästmö (Julie Andrews). Flykten sker med hjälp av ett hemligt nätverk av motståndare till regimen. Stundtals spännande, stundtals mest tidsbunden propaganda.

Det bästa är de fantastiska matematiska formlerna, kommentaren i bokhandeln i Köpenhamn: "Religiösa hyllan är i en enda röra" och det faktum att när flyktingarna kommer till Sverige tas de emot med öppna händer. På den tiden (1966) var Sverige ett öppet och generöst land!

Slå nollan till polisen

Betyg: 4 monument

Ett kammarspel om det perfekta brottet. En före detta tennisstjärna planerar att mörda sin hustru på ett mycket raffinerat sätt, gemom utpressning och ett vattentätt alibi. Nu går det inte riktigt som planerat och hustrun råkar i sin tur döda den lejda mördaren. Den äkta maken ändrar blixtsnabbt taktik och lyckas se till att hustrun blir dömd till döden för mord - men en klartänkt poliskommissarie tänker annorlunda.

Allt utspelar sig i stor sett i ett och samma rum, där skådespelarna kommer och går genom dörren som på teatern, nycklar hittas och göms, pengar dyker upp och sanningen blir till sist det som segrar. Välspelat - främst av Grace Kelly som hustrun - men även de andra bär både story och dialog på ett övertygande sätt. Bäst är nog ändå Hitchcocks cameoroll - på ett fotografi som hänger på väggen.

30 oktober 2022

Sabotör

Betyg: 4 monument

Det börjar oerhört elegant under förtexterna och fortsätter sedan med en klassisk filmbild: arbetarna lämnar fabriken och redan där förstår vi vad som ska hända - det som inte avslutas förrän vi befinner oss högst uppe i Frihetsgudinnan, i själva facklan. 

En oskyldig fabriksarbetare anklagas för att vara sabotör och jagas genom USA samtidigt som han jagar de skyldiga. Spännande och politiskt brännande i Hitchcocks starkaste uppgöresle med fascismen, den inhemska, amerikanska fascismen. Tydligast blir det i kontrasterna till de demokrater vi möter; lastbilschaufförer, utstötta cirkusartister, en blind man - medan fascisterna är sheriffer, poliser, ranchägare och New England-överklass.

Historien är bra, dialogen lysande - Doroty Parker är medförfattare - men det är egentligen bara birollerna som är riktigt välspelade: den fascistiske ranchägaren, den döda arbetskamratens mor, skäggiga damen och det levande skelettet på cirkusen, som bl a genomför filmhistoriens bästa votering.

23 september 2022

Lika barn leka bäst

Betyg: 2 monument

En ganska ointressant historia om ett gift par som av någon märklig byråkratisk regel inte visar sig vara gifta. Mannen låtsas ointresserad och kvinnan tar honom på allvar och uppvaktar hans bäste vän och arbetskamrat. Förvecklingar följer som inte är särskilt avancerade och till slut blir allt bra igen. Men innan dess har det mest varit fånigt. Hitchcock förbigår denna film med tystnad, bäst så även om här finns några snygga filmvinklar från ett nöjesfält och så några eleganta champagneglas.

Juno och påfågeln

Betyg: 2 monument

En irländsk tragedi förklädd till komedi. I det våldsdrabbade Irland får en fattig familj plötsligt tillgång till ett arv från en rik släkting. Eller får de det? Allt är inte som det synes vara och lojaliteterna skiftar. När det mest är komedi blir det ett burleskt folklustspel och när det är tragedi blir det närapå överdramatiskt. Det är ingen större skådespelarinsats och av Hitchcock ser man inte mycket mer än katten som inledningsvis flyr uppför en stupränna. För oss som inte är så insatta i Irlands blodiga historia blir delar av intrigen svårbegriplig. Vem bekämpar vem? och varför?

När det mest är komedi drar bibelreferensen till Predikaren 9:4 om att det är bättre att vara en levande hund än ett dött lejon, medan den tragiska delen av filmen citerar Hesekiel 36:26 om stenhjärtat i kroppen.

14 september 2022

Arvet

Betyg: 4 monument

Med en intrig och ett skådespelarval som gör att bröderna Coen måste ha sett denna Hitchcocks sista film innan de gjorde Fargo. Samma galna typer, samma skruvade intrig, men hos Hitchcock kryddad med små kyrkliga referenser hela tiden: "Sova med änglarna", "häda inte", "syndens lön", doppräster och biskopar, en söndagsskolegrupp, en begravningsgudstjänst och uttrycket "religiös artighet". De har inte med saken att göra, men ger en sorts stämning åt hela filmen. Kanske en stämning av oskuld? 

I vilket fall är det skickligt gjort, gott hantverk med snygga filmningar och en helt fantastisk scenbrytning när huvudpersonernas bil stannar vid ett övergångsställe och vi istället får följa kvinnan som går över gatan och hon visar sig vara ytterligare en huvudperson. Kidnapping, diamanter, medium, falska gravstenar och mordbrand. Det ryms mycket!

25 augusti 2022

Mannen som visste för mycket (1956)

Betyg: 4 monument

Det börjar med pukorna och sedan kommer cymbalerna - själva filmens clou. Även om vi vet det från början minskar det inte spänningen. Något kommer att hända när cymbalerna ljuder i Albert Hall!

En ganska ordinär läkarfamilj dras in i en historia med spioner, mord och kidnapping. James Stewart, som pappan, är precis så trist och ordinär (och dessutom lite för lång) som en läkare från Indianapolis på kortsemester i Marakech några år efter Andra världskriget kan ha varit. Det är en av de stora poängerna, den ordinära, ganska taffliga, men också desperata pappan/maken som gör allt för att rädda sonen från kidnapparna - medan mamman/hustrun egentligen är den som löser det hela.

Här får vi vara med om att kyrkklockorna ringer för frihet på ett mycket handgripligt sätt. Vi får läsa lite partitur, höra Doris Day sjunga "Que sera" en gång för mycket och vara med om en rejäl utskåpning av "engelska intellektuella". Plotten är densamma som i 1934 års version, men här har Marocko ersatt Schweiz och den predikande skurken är inte lika läskig.

20 juli 2022

Rampfeber

Betyg: 4 monument

Det börjat med en tillbakablick. Två personer i en bil genom centrala London efter kriget, kvinnan kör och mannen som sitter bredvid berättar varför han måste gömma sig undan polisen. Det är hans berättelse som är tillbakablicken. Hon tror honom och sedan är berättelsen igång. Dock är detta en film som inte liknar Hitchcocks andra i det att den anklagade inte är oskyldig - även om han hela tiden får oss att tro det. Jag tycker att det gör filmen spännande, Hitchcock själv tycker tvärtom.

Temat är i viss mån att spela roller, teater, att uppge sig att vara någon annan. Det återkommer vid flera tilfällen och det förs samtal om rollens betydelse - dessutom är de bägge kvinnliga huvudpersonerna skådespelare. Annars finns här en blinkning åt Petrus' trefaldiga förnekelse av Jesus och den fjärde dödssynden (avund) nämns i förbifarten.

Roligast är regnet på gardenpartyt och poliskommissariens fantastiska publunch - så medioker!

17 juli 2022

Nummer 17

Betyg: 3 monument

Det börjar oerhört snyggt med löv som blåser i vinden längs en stadsgata, en man dyker upp, hans hatt blåser av och han plockar upp den framför porten till ett hus som tycks övergivet, Nr 17. Vi vet inget om vem han är eller om han har något egentligt ärende i det övergivna huset, eller om allt är en slump. Nu är det en hitchcockfilm så det är ingen slump att han är där, eller någon annan av alla de olika udda figurer som samlas i det övergivna huset: ett par eleganta inbrottstjuvar, en dövstum dam, en uteliggare, en ung kvinna och hennes pappa och så mannen vi följde in från gatan. Ett lik försvinner, ett diamanthalsband stjäls, ett rörigt slagsmål uppstår och en vansinnig jakt med ånglok och buss tar sin start. Under jaktens gång skiftar identiteterna och det blir så många snurrar att det inte riktigt går att förstå historien från början. Men det är spännande och det är Hitchcocks första experiment med rusande tåg, klättrande människor och vilda bussfärder. Kanske skulle Ordspråksboken 1:19 fungera som en sammanfattning?

Bäst är skuggorna, korven i fickan och uteliggaren Ben's utpräglade londondialekt.

16 juli 2022

Cirkusboxaren

Betyg: 4 monument

Det börjar på ett nöjesfält med spännande kameravinklar och snygga masscener. En boxare som utmanar publiken att klara mer än en rond mot honom möter motstånd från en professionell boxare som både besegrar honom och hans tilltänkta fru. Men det är bara början. Fler matcher, fler svek, fler svåra val i kärlekslivet och i bakgrunden lurar ormen från Första Moseboks tredje kapitel. Trots detta mycket humor där Gordon Harker som boxningstränare är suverän. Det också ganska roligt med de siamesiska tvillingarna som inte kan bestämma sig var de ska sitta på bröllopet.

Det är bra, spännande och genomfört med mycket få textrutor (det är en stumfilm). Bilderna, filmandet berättar utan att behöva ord som förklaring. Dubbelexponeringar, montage och sekvenser där bilden flyter ut gör detta till en av Hitchcocks absolut bästa stumfilmer! 

29 juni 2022

Downhill

Betyg: 2 monument

En film om falsk anklagelse och fast vänskap. Dock vet vi egentligen inte hur fast vänskapen är då vi bara får följa den ene av vännerna. Det börjar på en fin privatskola där skolans rugbykapten tar på sig ansvaret för att ha gjort en av serveringsflickorna med barn - fast han är oskyldig. Han gör det för att skydda sin vän som behöver ett stipendium för att studera vidare och inte har råd att bli religerad. Ädelt och ärofullt förstås, precis som skolans motto: Glory. Dock skrapas det ärofulla bort under resan mot samhällets botten då religeringen också innebär att han förskjuts av sin hårda fader. Knappt levande tar han sig till slut hem igen från de skumma hamnkvarteren i Marseille och möts av en fader som ändrat sig och ber om förlåtelse.

En sorts variant av "Den förlorade sonen" (Lukas 15:11-32), men där det är sonen som ger förlåtelsen inte Fadern. Annars ganska intetsägande och utan spänning då vi vet från början att han är oskyldig. Några halvintressanta drömscener, annars inget särskilt utmanande kameraarbete.

28 juni 2022

Hyresgästen

Betyg: 4 monument 

Mycket spännande och mycket elegant gjort om massmördaren som går lös och hysterin kring honom. Naturligtvis, för det är ju Hitchcock, misstänker vi fel man. Vi vet att vi gör det, men allt är upplagt för att vi ska göra det och vi går villigt i fällan. 

Kanske okså en film om media och medias roll i den allmänna hysterin. Vi får följa med från scoop till nytryckta extraupplagor som prånglas ut och läses överallt. Och det är först när den nytryckta tidningen distribueras som mobben förstår att de gripit och misshandlat fel man.

Snyggast är scenen då vår misstänkte smyger ut om natten och vi enbart ser hans hand långsamt förflytta sig nedför ledstången. Mycket Hitchcockskt! Vi får se en elegant illustration av Nils Ferlins dikt "Infall" och en känslig version av Kristi nedtagning från korset (läs staketet). I övrigt pepparkaksformar, gaspoletter, gökur och en kvarglömd tandborste.